直击 2024 米兰设计周｜时尚产业为高端家居领域带来了哪些创意活力？

Cassina 首席执行官 Luca Fuso 表示：

“虽然目前市场环境比较困难，但我们对 2024 年下半年的经济指标持乐观态度。

总体而言，如果利率下降，未来消费者将进行更多的长期购买行为。”

Loewe 罗意威于 2024 年米兰国际家具展呈现了由 24 位与 Loewe 罗意威保持长期合作关系的艺术家为此次展览设计的全新家居灯饰。一系列特别打造的落地灯、台灯或吊灯将在米兰奇特里奥宫展出，名为“Loewe Lamps 灯堂入室”。

光是所有作品共同的核心媒介，每位艺术家以各自的手法实践，调度或巧妙驾驭光线特质。这是 Loewe 罗意威第八次参与米兰国际家具展，这一场域始终让品牌得以与艺术家携手将数代手工艺人的设计与精湛技艺发扬深远，开拓共创。

在 24 位联合参展艺术家中，

许多人首次尝试灯具创作，这一项目使他们能够思考发挥每种媒材的特性，与光线达成意想不到的互动。

对许多艺术家来说，这也是一次将新技术和新材料引入其创作实践的机会。他们利用竹子、桦树枝和马鬃的柔韧性，纸张和漆面的半透明肌理，以及玻璃、皮革和陶瓷之间的动态反射对比，从自然和人造物中汲取灵感，创造出形式纷繁的作品——从打火机到门帘百叶窗，再到形态变幻的微聚体和葫芦挂件。

Loewe 罗意威也在今年米兰国际家具展上再次推出一系列家居用品，包括皮革编织花瓶、门把手和纸镇，以及与参展艺术家合作的定制设计。店内还将售卖品牌为米兰家具展特别打造的限量版蜡烛，这些蜡烛以 Loewe 罗意威最新推出的碳烤榛果系列为材料，每件皆由手工打造，独一无二的容器承载，以手工质感映衬侘寂之美。

Loro Piana 室内装饰部门将在 Cini Boeri 百年诞辰之际，以“致敬 Cini Boeri”装置向其表达敬意。

装置将于 4 月 16 日至 21 日期间，在 Loro Piana 米兰总部 Cortile della Seta 展出，其中包括这位意大利建筑和设计大师的著名作品，作品均采用品牌室内装饰部门出品的独特面料制成。这些独有家具由意大利家具品牌 arflex 生产，颂扬 Cini Boeri 所代表的充满趣味和欢乐的当代设计理念：家具的构思旨在鼓励个人与家庭空间的互动。

此装置由 Loro Piana 携手 Archivio Cini Boeri 共同设计，遵循了 Cini 身为建筑师所秉持的工作原则：一间房屋中应包含各自独立且拥有独立出口的房间，以及居住者可自愿选择而非被迫共享的公共区域。此装置的中心空间设有 arflex 标志性的 Strips 组合沙发，周围的各个空间则专用于展示不同的产品系列。

过道采用互动式设计，可吸引宾客触摸、坐下和感受各个作品，并始终坚守 Cini Boeri 的设计理念：家具设计应该以人为本，基于用户需求进行完善和升级。

2024 年米兰设计周期间，Fendi Casa 揭晓全新篇章，不断推进设计、原材料选择与制作工艺之间的对话。此外，基于品牌创意总监 Silvia Venturini Fendi 的愿景，Fendi Casa 系列聚焦一系列基石级概念：纯正感，表现为持续精进的风格演绎；经典感，选用 FF logo 等品牌珍爱的元素与 Pequin 等标志性纹理，并且材料运用颇为精妙；独特感，想象力与非凡工艺相交汇；寻求更多新奇单品，扩充系列设计，探索更丰富的细节与饰面，重新演绎品牌要素。

这一精品店设计项目对 FF 徽标进行了创新性诠释，源自 Silvia Venturini Fendi 的构想，由Controvento 工作室执行落地。

融入建筑结构的 Fendi logo，作为品牌视觉语言的核心表达经过多次迭代，被用于打造分割空间的轻透隔断，在极浅的白色、中性色与自然色调中营造明亮而纯净的氛围，新产品的设计成为绝对焦点。Fendi Casa 2024 系列包括新产品与现有产品系列的补充，共同构筑起一个蕴蓄无限可能性的世界。

Bottega Veneta 与 Cassina 和 Le Corbusier 基金会合作，

在圣费德勒宫 (Palazzo San Fedele) 带来了大型装置艺术“On the Rocks”，以定制的 LC14 Tabouret Cabanon 板凳为核心。

该设计最初是为 Le Corbusier 位于法国里维埃拉罗克布吕讷卡普马丁的小屋而构想，其设计灵感来自威士忌木盒。

由 Bottega Veneta 标志性皮革制成的全新限量版座椅也将向公众展出，现场将呈现和发售 100 个带有序列号的木凳，以及 60 个黄色、红色、绿色和蓝色的 Intrecciato 皮革版本。

Hermès 最新推出的家居装饰系列将于米兰设计周期间，通过装置艺术的形式首次呈现。

品牌传统的经典作品将与当代艺术作品同台展出，其中，包含融合经典马术元素的 Diapason d’Hermès 扶手椅，由锻打铝材与皮革材质打造而成；采用蜡制黄铜材质的双色山羊皮复古桌灯。此外，一套全新的 27 件餐具系列——Tressage Équestres，其设计灵感源自马具制作中常见的装饰性流苏，融入了由巴黎艺术家 Virginie Jamin 独创的编织图案，以低调的黄、红、蓝色系作为点缀，展现出别具一格的艺术美感。

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Miu Miu 以一种文化方式来推广文学和艺术，该品牌将推出首届文学俱乐部“写作生活”（writing life），这是一项为期两天的活动，重点关注已故意大利作家 Sibilla Aleramo 和 Alba De Céspedes 的作品。

4 月 17 日至 18 日，Miu Miu 将于 Circolo Filologico Milanese 举办一系列讲座、读书会和现场音乐表演，旨在唤起昔日文学沙龙氛围。

活动主题将围绕两位作者的两本具有里程碑意义的书籍展开，探讨女性在社会中的地位，精选书籍采用特殊 Miu Miu 包装，包括 Aleramo 于 1906 年出版的书《一个女人》（被认为是意大利第一部女权主义小说）和 De Céspedes 于 1952 年出版的《禁忌笔记本》。其余文学作品还包括 2000 年普利策奖得主 Jhumpa Lahiri；斯特雷加文学奖决赛入围者 Claudia Durastanti 等等...

自 4 月 17 日起，JW Anderson 将举办名为“Days”的装置艺术展，展出 Patrick Carroll 的 37 件艺术作品，这些作品是通过将 Patrick Carroll 手工编织的纺织品进行拉伸，并固定在画架上创作的，其手法类似于绘制画作。

Patrick Carroll 的作品所用的纱线几乎全部来源于时尚公司的剩余物资，他利用这些纱线在羊毛、亚麻、丝绸等多种面料上打造出具有丰富质感、材料和色彩的图案。

每件艺术作品都是 Patrick Carroll 在他的洛杉矶工作室里，运用 20 世纪 70 年代的平板家用针织机手工精心制作。在这些作品中，他还巧妙地织入了文本片段。其中约一半的作品将在 JW Anderson 商店出售，不少作品中还引用了文学作品或 Patrick Carroll 原创短语。

4 月 16 日至 21 日期间，Aesop 伊索将展出一系列受品牌产品所启发的设计装置，旨在激发米兰参展者的感官想像。

在 Aesop 伊索位于米兰科尔杜西奥广场（Piazza Cordusio）的最新店铺中，建筑师 Nicolas Schuybroek 以身体洁肤香块作为建材构件，精心打造出一个沙龙空间。

每个香块宛如悬浮在单一网格结构中，近乎奇迹般地由细长的木结构支撑；

在展会结束后，可轻松拆卸，在不同地点重复使用。

从展区的窥视孔望入，可见 Aesop 伊索一系列产品的定制影片，供参观者经过时一窥究竟，或停下脚步细细观赏。而在每天的指定时间段，Aesop 伊索专业护肤师将会在由香块组成的特别空间进行现场 Aesop 伊索面部护理服务。受邀者将有机会亲身体验品牌细致入微的护肤服务，包括准备定制配方、清洁、去角质、按摩和保湿。同时，现场也会有一位特别嘉宾，为每一个护肤动作进行深入介绍，传授品牌在肌肤护理领域的内在智慧。

除此之外，Aesop 伊索与米兰设计周（Salone del Mobile）将携手举办一场晚宴活动，以“食物”的形式重新诠释品牌的三大核心设计原则，旨在以 Aesop 伊索独特的方法，激发参与者的感官享受与灵感源泉。

撰文

Juju

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图片来源

WWD、品牌官方