大漆艺术家具展启幕，探寻东方审美的当代意义

今年的“天地间 — 大漆艺术家具展”，璞素以“天地间”为题，梳理从2020年至今推出的全部大漆艺术家具作品，并首次亮相2024年新品大漆艺术家具。展览力图通过多套全新色彩、新材质、新纹理的自由组合，展示大漆家具的当代魅力，与东方美学所独蕴的自然、大气、从容的天地气韵，亦探寻东方审美的当代意义。

大漆，是一种纯天然材料。割树取漆，由生制熟，作为器物或家具的保护层，《髹饰录》中有一句极为精到的概括：“取其坚牢于质，取其光彩于文也。”

四年前，璞素以“古典的新生，东方的诠释”为设计精神，挖掘拥有8000年历史的天然大漆材质，遵循严谨而古老的传统髹漆工艺，以现代极简的设计语言重新激活传统漆艺的魅力，打破艺术与设计的界限，首次推出大漆艺术家具系列。

追溯中国文化根源，漆是绝佳的承载物。八千年前遗存至今的古物，记录了远古先民的生活与信仰；千文万华的髹漆器物，凝固着历朝历代中国人的生活艺术与审美追求，也折射着独特的被漆的附着与包裹的深厚文明与东方哲思。

山之远，水之长，石之奇，玉之润，是天地自然之物，也是中国文人审美活动与寄托精神的载体。全新的璞素大漆艺术家具系列，设计初衷在于从中国古典美学中汲取自然之精神，以独特的天然大漆语言，结合富有生命力的线条、雕塑感的几何形状、天然灵动的东方色彩，师法自然，诗意再现，构筑眼中的天地之境界。让大漆家具回归本源的同时，诠释中式极简设计所蕴含的古典精神与隽永气韵。

家具的线条，可以有阳刚之气，如山石折角分明，节奏跌宕，面面可观，极具分量，予人“观山”之趣；它也可以非常有机，曲脉翕张之间，如湖石叠山，柔美流畅，动静相蕴，如有“叠石”的清幽雅致。

今年全新推出的大漆色彩——天青，恰是中国色中最具文人审美的“汝窑色”。那一抹跨越千年的“雨过天青”，近看沉稳，远看诗意，营造出一种静谧、内敛、轻盈而绝俗的美。

如果大漆是这一系列作品的主角，那么实木、金属等材质就是默契的配角，它们与大漆组合，通过各自的纹理、色泽、形态等，与大漆产生对话并相互成就，焕发出全新的生命力与力量感。「璞玉大漆立柜」与「吟风书架」的圆柱形金属杆，锤纹纹理以中式古法手工锻打而成，带着手作的温度，厚重古朴，远观则纤细凝练，形态自然，有静中蓄动之态势。

“柜”一贯是东方家居生活的重器。「璞玉大漆壁柜」与「璞玉大漆立柜」用大漆艺术语言全新演绎，让近年来逐渐淡出人们视野的柜类家具重获新生。大漆柜以“多宝格+大漆门板”的结构呈现，无论是敞开还是闭合状态，都颇具美感 ——格架方正有秩，错落有致，大漆柜门形态各异、方圆相济、色彩斑澜，如玉石流光，天然灵动。它们给空间增添了横向延伸与竖向叠加并存的立体美感，给原本平铺直叙的空间注入跌宕起伏的叙事节奏。

此次展览，璞素亦邀请其合作艺术家陈剑兵、韩冬、胡杰彬、刘杨、姚邦亮、张若愚、张耀鑫共同呈现，于中成美术馆空间内尽情释放家居与艺术的互动魅力。