深入挖掘古代设计中的美育元素

□ 徐雯瑶

高校是人才培养的摇篮、文化创新的高地，应当充分吸收和借鉴中国古代设计的精髓，理解吸收中华美学的精神内核与价值理念，提升美育的内涵与价值。

深化基础研究，筑牢美育实践学理根基

高校需深入挖掘中国古代设计中的美育元素。开展跨学科学术研究。打破学科壁垒，组建跨学科研究团队，全面梳理中国古代设计的发展历程、思想体系、文化语境、制作工艺与审美规律等，为美育提供丰厚的学理支撑。以研究成果赋能美育内容。鼓励教师开展关于中国古代设计的课题研究，产出论文、著作、研究报告等研究成果，并以公开课、示范课、教学观摩等形式将成果直接应用于教学实践，丰富美育内容；邀请校外专家联合骨干教师共同编写体现本校研究特色的系列教材，将学术成果转化为体系化、易吸收的教学内容，确保高校美育的前沿性与深度。

创新阐述宣传，拓宽美育价值传播路径

高校应在开展学术研究的基础上，做好中国古代设计文化的阐述宣传工作，增强美育浸润作用。打造校园精品文化项目。建设“校园美育长廊”，在图书馆、教学楼等公共空间策划“宋器之美”“明式家具的智慧”等主题展览，通过实物复原、三维全息展示等科技手段，让古代设计走出书本，成为校园环境中可感知的审美存在；打造“名师美学讲堂”品牌活动，邀请校内外专家学者，围绕《考工记》的造物思想、传统色彩美学等主题，开展系列学术讲座，将学术内容转化为生动易懂的美育课程。构建师生共创的传播机制。扶持学生美育社团，支持成立传统工艺、汉服文化、古典家具研究等学生社团，配备专业教师指导，让学生在以兴趣为导向的社团活动中，主动成为传统设计文化的践行者与传播者；依托学校官方新媒体矩阵，开设“设计考古”“文物之美”等专栏，鼓励师生共同创作短视频、推文、直播等内容，用年轻人的语态解读传统设计。

推动创造性转化，实现美育价值落地生根

高校要充分发挥师生主体性，打造实践平台，鼓励其将传统文化资源转化为当代设计语言，让美育在创造性实践中绽放新的生命力。深度融入教学实践环节。要以课程设计与毕业创作为核心载体，在设计学、建筑学、美术学等专业中设立中国古代设计当代转化专题方向，鼓励学生从古代造物智慧中汲取灵感，完成兼具文化内涵与现代功能的设计作品。搭建成果孵化平台。组织师生参与高水平专业竞赛，设立传统文化创新设计专项赛道，以赛促创、以赛促学；积极拓展校企合作渠道，与文创企业、设计机构建立战略合作关系，共建研发中心和实践基地，推动优秀设计作品实现产品转化和市场应用。

（作者单位：合肥经济学院；本文系2024安徽省高等学校省级质量工程项目〈2024DZXKC162〉研究性成果）